quinta-feira, 16 de dezembro de 2010

MARCA CARLOS MIELE DE BRASÍLIA

Carlos Miele é um dos mais importantes estilistas brasileiro


Roupas masculinas

Acessórios sofisticados

Cores quentes e pastéis


Sugestões de vestidos para as festas de fim de ano


Tecidos nobres


look másculino


Vestidos longos e curtos


vitrina


Equipe de vendas


Equipe de vendas

Estive em Brasília e fui ao Pak Shooping conhecer a Loja Carlos Miele. A loja é linda e tem vestidos maravilhosos. Para quem ainda não conhece o estilista Carlos Miele, é interessante saber que ele está entre os mais importantes do país. Possui loja em Nova York e na França e também pertence ao seleto grupo do CFDA - Concil of fashion desigrs. Entre alguns nomes pertencentes ao grupo estão: Carolina Herrera, Marc Jacobs, tom Ford e outros. Desde 2002 o estilista tem presença marcada na Semana de Moda de Nova York. Nomes como Paris Hilton, Jennifer Lopes e Camila Belle estão na lista de sua clientela.
Os temas de Carlos Miele estão focados na cultura brasileira e isso tem chamado a atenção da crítica e do público internacional.
Na loja, as araras te um mix de roupas bem variado como, calças jeans, casaquinhos, shorts, blusas, coletes e outros mais. Os vestidos são as peças chaves das coleções e estão para todos os gostos, longo, midi e micro. Feitos com tecidos nobres e sofisticados estão em várias estampas e cores. Também tem acessórios bacanas como as bolsas, sandálias e cintos. Quem estiver passando pelo Shooping Park em Brasília vale muito conferir o que estou dizendo.  


 

 

 


segunda-feira, 13 de dezembro de 2010

ENCONTRO DAS LULUZINHAS DE GOIÂNIA (POST EM CONSTRUÇÂO)

Teve encontrinho muito gostoso nesse sábado (11/12) com as Luluzinhas. Renata Prado é a representante daqui de Goiânia e organizou tudo com muito carinho. A reunião aconteceu no Fran's Café do Setor Marista.  Bia Cardoso de Brasília e representante do Clube Luluzinha esteve por lá e trouxe muitas novidades. Outra presença muito bacana foi a da blogueira do Flamboyant Maria Júlia. 
Liliana Bragança da Mary Kay ficou por conta de dar dicas de saúde da pele e maquiagem.  Anna de Castro blogueira e estudante de moda da Federal ficou com a oficina de Toyart. Ana Célia de Manaus também esteve presente e foi a ganhadora de um dos sorteios. A tarde foi ótima e quem estiver interessado em participar é só falar com Renata Prado: www.renataprado@gmail.com



Renata Prado - Clube Luluzinhas

Maria Júlia - Blog Flamboyant

Ana Célia de Manaus e Liliane Bragança da Mary Kay
Blogueira

Blogueiras de Goiânia


Blogueira

Anna - Aula de Toyart

Presença da Mary Kay

Aula de Maquiagem

Blogueira

Toyart


Aula de Toyart

sexta-feira, 10 de dezembro de 2010

A MODA SOB A ÓTICA DA PSICANÁLISE

Autora do texto : Dra. Regina Célia psicologa - CRP 09-736
Especialização em Psicanálise Clínica - PUC/SP
Consultório: Av. T-36 nº 3182 - Sala 110, Edf. Aquarius Center
Setor Bueno - Goiânia - GO

Foto: reprodução

Foto: http://www.modaparamim.blogspot.com/

Foto: http://www.marson.blogspot.com/
Não há nesse texto, nenhuma pretensão de uma exposição profunda sobre o significado da moda na vida do ser humano, filtrado pela piscanálise. Até porque, teria que ser uma escrita mais elaborada, no que tange permear a teoria piscanalitica, que nos levaria por suas vias téoricas a tocar as entranhas do desejo inconsciente dos  indivíduos, expressos pela imagem que ele apresenta através da moda que sustenta.
A ousadia em escrever sobre o assunto, é mais um convite a um pensar sobre a moda como meio de comunicação do sentir pela ótica da psicanalise.
Moda não é só vestir são usos, são costumes, que perduram por um espaço de tempo. São todos os procedimentos, aos quais o corpo é exposto, (plásticas, pinturas, piercing, tatuagem), toda elaboração feita no corpo resulta em moda.
Sendo o corpo o canal vivo, pelo qual o indivíduo demostra seus prazeres, suas dores, suas emoções. Podemos pensar na moda como o instrumento eficiente, que alcança com maestria esse propósito, emitir mensagens, comunicar-se.
A imagem trabalhada produzida, está a serviço de despertar o olhar do outro. E isso só se dá, porque existe um outro ser desejante. Somente pelo olhar do outro, que essa linguagem simbólica do desejo se estabelece. Podemos considerar a moda, um longo e certeiro caminho para ascender o indivíduo à posição de destaque , à posição de objeto de desejo do outro, remontando a posição narcisista. O desejo de ser visto , de ser valorizado, de ser desejado, se sustenta no mundo das passarelas, porque existe o aplauso do outro, o olhar desejante do outro.
É através do corpo, que o indivíduo se expressa e se apresenta ao mundo, atribuindo um leque de possibilidades para a interpretação de sua identidade e de seus conteúdos inconscientes.  O corpo se torna objeto da arte, ornado pelas roupas, sapatos e acessórios, com estilo próprio, falando por si só da intenção de quem os sustenta e de uma época que se vive. A moda sempre foi um marco na humanidade, para determinar um tempo, para levar mensagens, seja de paz ou de protestos. Seja qual for o estilo, a arte do vestuário sempre revelou a maneira de pensar a vontade do ser humano, individual ou das massas. Os punks, os roqueiros, os nobres, os metaleiros, todos falaram através dos cabelos, das roupas, dos acessórios. Deixaram, através de mensagens na civilização humana, através de seus grupos e de grandes movimentos, através de suas expressões, de suas marcas e principalmente através de suas imagens.
A partir dessa escrita, podemos pensar então, que pelo viés da pisicanálise, podemos ler a moda não só com a função de ornar, de aprimorar um corpo, mas como uma mensagem viva de um corpo vivo, que vibra, que sofre, que se alegra, que se entristece, que se embrutece e que se suavisa.
Podemos entender que o corpo se serve da moda , para reafirmar a personalidade, para mostrar o melhor e o pior do âmago humano.
Finalizando, a grande verdade é que a moda sempre fará sua história, na história da humanidade através de um corpo vivo, e essa humanidade sempre falará através de suas modas. Essa cumplicidade, se torna o próprio lugar, o terreno onde o exterior tráz a mostra o mais verdadeiro do interior humano.

domingo, 5 de dezembro de 2010

PALESTRA DE WALTER RODRIGUES NO SENAI/GOIÂNIA

A palestra do estilista Walter Rodrigues realizada no Senai (02/12) foi simplesmente fantástica. De postura educada, simples, muito culta e com uma pitadinha gostosa de humor, o estilista nos confirmou porque está entre os melhores do país. Antes de iniciar a palestra fui até ele, identifiquei-me e perguntei se poderia me dar um minutinho de sua atenção, embora estivesse envolvido com sua pauta, parou na hora e prontamente veio atender o pedido. E no final da palestra, ouviu com muita atenção, todos os que o procuraram. Sinceramente admirei sua atitude. 
 A palestra,  iniciou-se com a abordagem do verdadeiro sentido da palavra design. Comentou-se que tal profissão (design) tem se tornado uma espécie de modismo no mercado de moda. São as revistas, os livros, jornais, universidades enfim, muita gente falando desse profissional, no entanto as várias interpretações tem dado pouco resultado. A palavra design vai muito além do desenho, ou seja, é necessário projetar, adaptar e tornar o produto funcional para atender as necessidades do usuário.  Muitas vezes estamos focados  em tendências profissionais e nos esquecemos de lançar o olhar em outras áreas de conhecimentos como as socioculturais. Identificar e valorizar a cultura, as tradições e a estética, esses são passos muito importantes para  formatar a palavra originalidade. O design deve estar antenado com o conhecimento mercadológico e com o marketing. Esse conjunto de tarefas exige tempo para que o profissional possa planejar, pesquisar e usar a criatividade.Nem sempre o empresário está preparado para tal ação e isso prejudica o desenvolvimento de produtos diferenciados e criativos.
Esse foi apenas um dos temas abordados. Falou-se de outros assuntos muito interessante, entre eles moda para terceira idade, moda plus size (gordinhas) e outros mais. No final Walter indicou alguns sites bacanas de moda. Listei alguns.



Foto de Mara Batista











quarta-feira, 1 de dezembro de 2010

PALESTRA CHRISTIAN HALLOT - EMBAIXADOR DA H.STERN

Hoje (01/12), a Faculdade Cambury nos presenteou com um evento de alto nível na área da joalheria. Dessa vez ela trouxe o embaixador da H.Stern, Chistian Hallot. O título dispensa comentários sobre seu currículo (um dos maiores nomes da joalheria mundial). A palestra foi prestigiada por empresários, designrs, professores e alunos do ramo da joalheria.   Numa manhã muito gostosa, o embaixador iniciou a apresentação com a história de Hans Stern, o fundador da H.Stern e o primeiro a apresentar as pedras brasileiras para o mundo. A empresa que hoje está entre as maiores (a francesa Cartier, a italiana Bulgari e a Americana Tiffany), iniciou-se em instalações modesta, no entanto já naquela época Hans aplicava ações que seria as características marcantes de sua empresa, entre elas, o trabalho manufaturado em alto padrão e exclusividade na criação das jóias. Uma grande jogada de marketing foi o de mostrar ao consumidor, o processo de produção de uma jóia. Para quem já presenciou tal feito, sabe que é fascinante,  ou seja, um pedaço de metal ou pedra bruta se transformando em um dos objetos de desejo mais cobiçado pela mulher, a jóia.
Depois dessa abordagem Christian falou sobre o processo criativo dos designres de jóias da H.stern. Lá eles não vão atrás de canais informativos de tendências, e sim aprofundam em pesquisas sobre o tema a ser desenvolvido e fazem uma imersão ao mundo daquele que será a inspiração nas criações. Outro assunto interessante foi o estudo do público a partir dos anos 90. Época de grande transição de pensamentos e comportamento da mulher. Nesse período a mulher ganha poder de decisão e compra e o prazer pessoal se torna mais importante. Estar a par do que o público pensa e age é um caminho para o sucesso de qualquer empreendimento.
As poucas horas que estivemos no auditório pudemos ter uma série de informações sobre esse mundo que tanto nos  fascina que é o da joalheira.
A H.Stern acaba de lançar uma coleção denominada Ancient América, inspirada no imaginário dos povos da América pré-colombiana. Esses povos possuiam uma cultura extremamente rica. A fé era muito importante,  politeísta acreditavam em vários deuses. Para eles a alma poderia se manistar em vários corpos, inclusive nas dos animais (por isso são tão presentes nessas culturas). Pensando nisso os designers apropriaram-se de elementos relacionados aos animais mais cultuados dessas civilizações e os transpôs para as jóias, como resultado foram elaborados anéis lindos fazendo alusão as asas dos passaros, anéis com contrastes de cor entre o preto e o branco como se fossem  cascos de tartarugas, pulseiras e anéis magnificos com delicadas texturas lembrando o couro das serpentes, escamas de peixes outros mais. As jóias contém diamantes, diversas tonalidades de ouro, onix e pedras preciosas. E por falar em pedras Christian lembrou que Hans, desde do início de sua carreira, não admitia que algumas pedras fossem denominadas como "semi preciosa" para ele todas as pedras são preciosas, por isso são valorizadas e conhecidas no mundo inteiro.  
A iniciativa da Cambury foi ótima para podermos conhecer um pouco mais sobre a arte da criação de jóias. Agradeço pelo convite e a atenção. Obrigada.
Site da H.Stern: http://www.hstern.com.br/

Rodrigo Balestra, Christian Ballot e Sandra Brenner

Sandra Brenner/ H.Stern Goiânia e Lili Moreira (Comunicação e Eventos Cambury)

Henrique de Freitas -  Diretor do Museu Zoroastro Artiaga e Sandra Brenner H.Stern de Goiânia

Robson Bosso - Professor da Escola de Jóia e Gemas da Cambury

Patricia de Paula - Design de Jóias

Convidada

Karina Restlé e Eduardo Arcanjo - Designers de Jóias e Gemas da Cambury

Convidadas


Thaissa Guerra Peixoto - Aluna do Curso de Design de Jóias e Gemas da Cambury

Convidadas

Convidadas

Cristiane Guimarães - Aluna de Design de Jóias e Gemas da Cambury

Da esquerda para a direita - Carina Helene (Design de Jóias), convidada, Prfa. Edna Sant'anna (Arquiteta e Design de Jóias).

Patrícia Meneghetti - Centro de Convenções de Goiânia

Design de interiores

Christian com alunos, Rodrigo Balestra (Coordenador) e Robson Bosso(professor) da escola de jóias da Cambury